史上最会拖延的艺术家，是如何面对最后期限的？

　　在生活中，你一定有这样的困惑：

　　距离交方案的deadline还有俩小时，你却还没打开电脑。

　　办好健身卡信誓旦旦准备健身，你却总能找到时间冲突的理由，卡都快过期了还没去过。

　　明天上午十点就要考试，你却追剧追到晚上十点，才慌乱地打开书本。

　　像不像快要被拖延症逼疯的你

　　总是能预料到拖延会导致不好的后果，却还是一直把计划要做的事情往后拖，在事后可能才追悔莫及。

　　其实，许多艺术大师也有拖延症，而且拖延程度让咱们普通人望尘莫及。

　　多面手

　　如果说艺术家中哪个拖延症患者名气最大，成就最高，那一定非达·芬奇莫属。

　　作为文艺复兴时期的顶级画家，他只为我们留下了寥寥二三十幅画作，可能还没有隔壁梵高一生之中画的自画像多。

　　杀死达爷时间的，恐怕就是他的“拖延症”。

　　据说，他的一幅《蒙娜丽莎》画了十几年，《最后的晚餐》花了15年来构思，完成也用了4年。

　　如果不是他实在太牛，恐怕早已被全世界的甲方联合起来加入黑名单。

　　但为啥他拖延就能成为大师，你拖延就只能在废柴的边缘徘徊？

　　其实，画家只是达·芬奇众多身份之一，他还是建筑家、音乐家、数学家、天文学家......

　　正因在每个领域都有很高的造诣，达·芬奇的绘画进程，经常因其他领域的好奇心耽搁。

　　原本他只是受委托制作一匹马的雕塑，在制作的过程中，不仅发明了自动喂马机，完善了马厩下水系统，还解剖马匹尸体，顺便还写了一本解剖马的书......

　　另一方面，在各个学科研究得来的知识，也由他融会贯通，运用到艺术创作之中，才使作品能够达到不朽。

　　比如那幅用钢笔和墨水画成的素描《维特鲁威人》，男人在同一位置上展现了“十字”和“火字”形态，并同时被分别嵌入到一个矩形和一个圆形当中。

《维特鲁威人》

　　首先，画中男子张开的双手双腿恰好能被嵌入到矩形和圆形之中，这就要求画家具备很强的几何学、数学知识。

　　画中男子是以比例最精准的男性身体为蓝本，体现了黄金分割比例，需要对人的身体有很深入的了解，达·芬奇恰恰是解剖学的大师。

达·芬奇手稿之一

　　同时，人物健壮的肌肉，优美的轮廓，也需要深厚的艺术功底才能呈现。

　　科学知识与艺术在达·芬奇的画中交汇，散发出独特的魅力。

　　达·芬奇画中涉及到的每一门学科，都需要大量的时间来研究，并且在绘制的过程中，也需要不断研究更正。

　　拖延症对于达·芬奇来说，倒是“名正言顺”。

　　完美主义

　　英国当代画坛公认的大师尤恩·厄格罗，也是拖延症的重度患者。

　　他完成一幅画常常需要几个月甚至几年的时间，也很少在同一年完成两件以上的作品。

　　他曾经说“当我启用模特写生时，我的模特一般都会在我这经历一遍人生的历程。初次来时，她还在谈恋爱；过了一段时间她结婚了；但当我的作品完成之时，她已经离婚了。”

　　他的时间，都去哪了？

　　他的作品常常很简单，空旷的背景下，放置着一个简单的物体，第一眼感觉应该寥寥几笔就能画出来。

　　但简单的图画背后，尤恩·厄格罗其实付出了长时间的推敲与计算。

　　他会在草图上画下一个个加号，作为定位的点来建立“坐标系”，以此来让自己的描绘更加精准。

　　通过大量的测量与计算，他让每一根线条、每一个色块的比例达到让人“舒服”的程度，用理性的眼光来看待世界，发掘出艺术作品理性而典雅的气息。

　　那些测量、推敲的痕迹，常常也被留在他的画中。

就是那些十字符号

　　看似简单，实际上背后包含着长时间的推敲，只为了达到完美的精确，偏差了一分都不行。

　　他也曾说过：“若你有了想法，你得把它表达出来。有时你以为你达到了，可是假如你一不留神走得太远，就会画出另一幅。大部分作品在完成之前，实际上已经经历过一场巨大的变革。”

　　这份专属完美主义者的拖延症，简直就是理工男的浪漫。

　　活在自己的节奏里

　　英国画家卢西安·弗洛伊德，英国最伟大的画家之一，也被称为“20世纪毕加索之外最伟大的艺术家。”

弗洛伊德自画像

　　英国女王都是他的狂热粉丝，家里收藏了许多他的画作，女王还想找他给自己画画像。

　　然而，即使是高贵的女王，也被他的拖延症坑惨了，光签订合同双方就谈判了6年，最终画出来也花了将近一年半的时间。

女王：笑不出来

　　主要是因为他坚持要女王到自己画室做模特，并要求至少72次（女王：你要不是艺术家，我都怀疑你要谋杀我）。

　　据说，为这位画家当模特，中途睡着是家常便饭。

　　弗洛伊德常常在创作之前，把大量时间花在观察描绘对象上。

　　他的性格孤僻自闭，却对这个世界有着足够强烈的好奇心和感知力，长时间的观察、感知，就是他认识世界的钥匙。

　　另一方面，相对孤僻的性格，也让他形成了独特的艺术风格。

　　他的画中经常用一些不那么鲜艳显眼的色彩，不够吸睛，组合在一起，却能形成一种冲击力。

《沉睡的救济金管理员》

　　这或许因为他画中对象常常很“丑”，风格也很粗放，或许这就是他眼中的世界，旁人眼中评判美丑的标准与他无关。

　　别人再着急再气恼又怎样？他只是活在他自己的节奏里，为自己挥动着画笔，当做对传统观念的挑衅。

　　他也曾说过：“艺术家永远不需要成为自己的囚徒，风格的囚徒，名誉的囚徒，大笔财富的囚徒。”

　　如果说，尤恩·厄格罗的拖延症是源自完美主义与理性精神，那么卢西安·弗洛伊德的拖延症，就是源自他在他自己的节奏中，用心地感知每一处细节。

　　战拖之路任重道远

　　看了三位艺术家的故事，或许你已经觉得，拖延症没什么大不了？错！

　　三位大师的“拖延症”虽然很严重，但其实是为催生出更好的作品做着积极的准备。

　　但如果只是为了逃避或是懒惰而产生的拖延，则必定会压缩工作时间，从而使得最终得到的结果大打折扣，长此以往，人生都可能被拖垮。

　　如果想要摆脱被拖垮的人生，我们就得给消极的拖延症重重一击。

　　就像《马男波杰克》里说的那样“要么被黑洞吞没，要么改变自己。”

来源：凤凰网